商业插画设计，最终的成品都是由计算机端完成并出图的，即便是手绘作品，也需要用计算机来完成最后的商业成稿。所以，作为生产工具的计算机和各种软件，也是插画设计师必须要掌握的。
日常设计工作中，接触得最多的就是位图插画和矢量插画这两种形式。位图和矢量图的区别在于属性和编辑过程等，最大的特征区别在于放大后是否会出现失真。一般情况下，对于插画设计师来说，需要熟悉的绘图软件包括Photoshop（下文简称PS）、Illustrator（下文简称AI）、SAI、Painter、CorelDRAW，等等。我们只需要精通其中的两到三款就行，其他都可以触类旁通。所以，在这里主要讲解的软件为PS和AI。
较常用的软件
首先，我们可以从PS插画入手，因为PS是我们平时接触得最多的软件，目前，市场上大部分的商业插图都是由PS绘制或后期制作的，其上手难度比较低，功能却非常强大。它不但可以运用在插画行业，还适用于视觉设计、摄影、动画等行业，实用性相当广泛。这里将讲解三个案例，从简单的扁平风开始，到偏向视觉效果的故障风格，再到强调绘画功底的美漫风格，难度逐级提高。
双色风格案例：巴尔坦星人
巴尔坦星人是奥特曼系列作品中“满门忠烈”的宇宙忍者，虽说原形是蝉，但他们最大的特征却是双手是大钳子，因此也被众多影迷戏称为小龙虾。巴尔坦星人前前后后有许多代，但每一代都延续了双手为大钳子及头部分叉的设计，所以这两点就是巴尔坦星人身上最大的识别特征。
双色案例：巴尔坦星人
工具准备：PS、手绘板/手绘屏
练习要点：熟悉画幅和分辨率、套索工具的高效运用
练习时间：3小时
画幅：60cm×40cm、150dpi
这张作品，将采用双色风格来画。双色风格从字面上理解，就是指画面中的基础配色只有两种，明暗对比节奏则通过这两个基础的颜色来搭配。对于有一定手绘基础的插画设计师而言，双色风格简单易掌握，能快速画出效果，并且在图层处理和归纳上难度较低，配合套索工具能很好地强调破碎感。
双色风格作品展示
▌草图阶段
我们先打开PS，然后新建一个文档。设置画布的宽度为40cm，高度为60cm，分辨率为150dpi。关于分辨率，有很多新入行的设计师朋友不清楚应该怎么设定，其实想弄明白分辨率和画布尺寸的关系，并不是很困难。
从字面上就能知道分辨率越高，画面就越精细。但并不是所有的画面都需要将分辨率调得很高，而是需要优先考虑输出环境，就是说要想清楚这张画最后是用在什么地方，是线上展示还是线下印刷。如果是线上展示，结合目前常规的显示器分辨率，只需要在PS中将分辨率设置为72dpi就足够了。如果是线下印刷，则需要考虑画面最终尺寸的大小，比如我们常见的印刷输出尺寸有A4（21cm×29.7cm）、A3（29.7cm×42cm）、海报（60cm×80cm）、易拉宝（80cm×200cm）、X展架（60cm×160cm）、巨型喷绘（300cm×500cm）等等，工艺不同，具体的尺寸也不同。
小技巧：分辨率和尺寸的对应关系
线上展示（详情图、Banner等）的分辨率一般设置为72dpi
一般情况下，尺寸越大的印刷品其可视距离越远，也就是说我们只需要保证在有效的可视距离内，印刷品是清晰的就可以了，即尺寸越大对分辨率要求就越小。那么，在针对不同尺寸的印刷品设置分辨率的时候，只需要记住一个特性，即尺寸越大，分辨率越低。接触得越多，就越能体会到这种感觉，通过长时间的积累和观察，就能大概地整理出一个适用的分辨率和尺寸对应表了。
由于这张作品最终的输出成品是一幅框画，因此在原尺寸的条件下不需要太高的分辨率，所以就直接设置成了150dpi。现在，可以开始画草图了。
草图还是分为两个比较大的步骤，先大概确定好巴尔坦星人的动作，在这步选用PS自带的硬边圆形画笔，尽量把身体的几个大的体块交代出来。明确了体块关系之后，再将角色身体上的细节逐步添加进去，这样就可以抓准巴尔坦星人的特征和动态了。
根据网上的参考资料（剧照、手办玩具、摄影作品、漫画等），将角色身体上的各种细节表现出来。由于已经先确定好了动态，那么细节只需要附着在结构上就好了，并且可以主观地调整或改动细节和肌肉组织结构等。建议大家在画图的时候，尽量养成先画体块再添加结构的方式，这样可以更好地画准形体和透视。
接下来就需要对版面的空间和布局进行一个大概的规划，根据巴尔坦星人的动态特征，我将构图形式规划为对角线构图，以衬托巴尔坦星人跳跃的动作。并且在右下角和左上角，分别设置了两个信息位，如果需要添加文字信息，可以直接放在这里。
▌线稿和底色
规划好版面和布局之后，我们就要对主体进行刻画了。过程很简单，先降低草图的透明度，然后在新建的图层上用硬边圆形画笔将形体勾勒出来。
在图层面板中，我们可以看到，草图图层的不透明度降为20%，这个数值可以让我们清楚地看到草图上的细节，不会因为颜色太重影响勾线。之后可以将线稿图层保持在所有图层的最上方，然后向下建立新图层。整理图层的思路和打组命名的方式在前文中讲过，这里就不再重复讲解了。
勾线的过程非常简单，跟着结构走就好了，但是对于线条的节奏要有控制，保持粗细一致，中途不要断开也不要出现毛边，一笔到位保持顺滑。勾完线条之后，给主体填充任意的颜色。
对于巴尔坦星人身上的亮部，直接用白色来画比较合适，这样做是为了让画面的明暗对比更强烈。到这里，形体的基本结构都已经交代清晰了。
主体处理完之后，我们来研究背景部分。首先，在背景中填充主体的中间色，也就是红色。然后，根据一开始设定好的对角线构图方式，在左上角和右下角用套索工具画出边缘比较碎的云层。最后，在白色云层上，用套索工具画出重色的云层。
这样，只需要简单的三个步骤，画面的节奏感就可以很明确地画出来了。仔细分析一下，就能看出主体重色最多，而背景是中间色，二者之间保持了足够的层次感。而重色云层和背景红色之间，也由白色的部分来拉开了
